La Pittura Keramikkollektion von Emma Kohlmann
Die amerikanische Künstlerin Emma Kohlmann (geb. 1989) lebt und arbeitet in Massachusetts. Ihr farbenfrohes Werk umfasst Zeichnung, Malerei, digitale Kunst und Literatur. Charakteristisch ist ihre Arbeit mit Tusche und Aquarell – Techniken, die ihr erlauben, ein stetig wachsendes, intuitives Œuvre zu entwickeln. In den letzten zehn Jahren hat Emma Kohlmanm ein unverkennbares Werk geschaffen: amorphe, hybride Figuren, spielerisch und zugleich vielschichtig, Körper, die sich verwandeln, wachsen, Grenzen überschreiten. Oft treten sie in Szenen auf, die zwischen Traum und Realität schweben und Themen wie Identität, Geschlecht und fluides Dazwischensein verhandeln.
Kohlmanns künstlerischer Hintergrund ist ebenso vielfältig wie ihr Werk: Aufgewachsen in der Bronx, zunächst im Tanz verortet, studierte sie am Hampshire College in Massachusetts Philosophie und feministische Theorie. Emma Kohlmann Arbeiten wurden in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen gezeigt und ihr charakteristischer Stil – organisch, poetisch, leicht naiv und zugleich subversiv – ist sofort erkennbar. Für HAY überführt die Künstlerin diesen Stil erstmals in eine Keramikkollektion. Ihr Zuhause in Massachusetts – geprägt von Aktivismus und liberalen Ideen – beeinflusste entscheidend ihre Haltung zu Kunst als zugängliche, demokratische Form. Als Mitbegründerin von Mundus Press setzt sie sich gemeinsam mit ihrer Schwester für faire, kollaborative und erschwingliche Publikationen ein.
Die Pittura-Kollektion, hergestellt in Handarbeit in Sri Lanka, ist das Ergebnis dieser Zusammenarbeit: Jedes Dekor wirkt wie ein Ausschnitt aus einem ihrer Bilder, jeder Pinselstrich trägt ihre Handschrift. So verbindet die Kollektion Kunst und Alltag auf selbstverständliche Weise und lädt dazu ein künstlerische Präsenz im täglichen Leben zu erleben. Pittura – italienisch für „das Gemälde“ – bringt Kohlmanns unverwechselbares visuelles Universum in Form charmanter, handbemalter Keramik in die häusliche Umgebung. Verspielte Motive verwandeln sich in farbenfrohe Teller, Schalen, Tassen, Untersetzer, Vasen und Krüge, deren lebendige Farbtöne und vielfältige Designs sowohl im täglichen Gebrauch als auch als eigenständige Kunstobjekte überzeugen.